Während ENO ein Studium im Bauingenieurswesen antritt, sprengt der erste Feature-Track mit seiner Beteiligung endgültig jeden für möglich geglaubten Rahmen: Im Zusammenspiel mit dem Stuttgarter Wunderkind Dardan entsteht der Brecher »Wer macht Para«, spielt über 20 Millionen Klicks auf YouTube ein. Das Feedback ist, wie sollte es anders sein, gewaltig: Kein Geringerer als sein Jugendidol, Straßenrap-Präsident Xatar, ist von ENOs rascher Weiterentwicklung begeistert, bietet ihm offenherzig einen Vertrag beim von ihm betriebenen Label »Kopfticker Records« an. ENO lässt sich nicht zwei Mal bitten: Mit der Veröffentlichung von »Million« im Dezember 2016 wird das Signing besiegelt. Er ist jetzt Berufsmusiker.Was folgt, sind einige Wochen beinharter Arbeit in Xatars Studio in Köln, in dem ENO in dieser Phase, euphorisiert von den neuen Möglichkeiten und zielstrebig im Workflow, sogar übernachtet. In Windeseile ist sein erstes Mixtape im Kasten. »Xalaz« erscheint im Januar 2017, erzielt exzellente Bewertungen in der Fachpresse.

ENO hat schon jetzt bewiesen, dass man ihn bei weitem nicht als One-Hit-Wonder abstempeln kann. Ganz im Gegenteil: Man kann beobachten, wie er sich von Track zu Track steigert. In den Folgemonaten spielt er erste Konzerte, arbeitet für dessen Album gleich zweimal erfolgreich mit Generation-Azzlack-Gewächs Azzi Memo zusammen und steuert mit »Wäwa« einen Track zum Soundtrack von Xatars Film »Nur Gott kann mich richten« bei. Parallel dazu beginnt er intensiv an seinem Debütalbum zu basteln. »Wellritzstrasse« soll es heißen, wird ab 26.10.2018 in den Läden stehen. ENO beweist ein weiteres Mal, dass er keine lange Anlaufzeit braucht, um seine Genialität zu entfalten. Im Juni diesen Jahres lässt er mit »Penthouse« die erste Album-Single auf die relevantesten Spotify-Playlists los, einige Wochen später dann »Mercedes«. Zuletzt folgte die Gute-Laune-Hymne »Cane Cane«, die Vorfreude der Fans steigt stetig.

Allein die Auswahl der Gäste spricht Bände über ENOs derzeitigen Status quo: Mit Xatar, Azad, Samy. Raschid Moussa und S4MM verschweißt er arrivierte Rap-Legenden mit heißen Newcomern der Szene.Wie es weitergeht, ist schwer abzuschätzen. Fakt ist, dass bis heute keines von ENOs Videos nicht im mindestens sieben-stelligen Bereich geklickt wurde und er unumstritten zu den vielversprechendsten Senkrechtstartern der »Generation Deutschrap« in Deutschland zählt.

Kindern unter 16 Jahren wird der Zutritt nur in Begleitung eines Erziehungsberechtigten gestattet (gemäß JuSchG). Erziehungsberechtigte haben ihre Aufsichtspflicht zu gewährleisten. Das Jugendschutzgesetz erlaubt es uns leider nicht, Kindern unter 16 Jahren den Zutritt ohne Begleitung eines Erziehungsberechtigten zu gewähren. Wer allerdings von einer erziehungsbeauftragten Person, die ihre Aufsichtspflicht gewährleistet, begleitet wird, darf auch unter 16 Jahren eine Veranstaltung im Jovel besuchen. Nähere Informationen finden Sie im folgenden Ausschnitt aus dem Jugendschutzgesetz, an das sowohl Veranstalter als auch wir gebunden sind: Gesetz zum Schutze der Jugend in der Öffentlichkeit.

Kaum ein Künstler in Deutschland bringt solch eine Professionalität, Belastbarkeit und Arbeitseinstellung mit und ist gleichzeitig so facettenreich. Eunique ist nicht einfach eine Künstlerin sondern ein Allrounder wie man ihn nur selten gesehen hat. Rap und Gesang. Tanz und Vocalperformance. Fashion und Social Media. Business und Emotion. Sie sieht nach links und rechts keine Grenzen und hört nicht auf, bis sie jeden Lifestyle-Bereich erobert hat. In fünf Jahren sieht sich Eunique als Aushängeschilde der Nation im internationalen Raum. Viele bekannte Künstler und Hiphop Blogs teilten ihre Freestyles, Ihr Fanbase wuchs schnell und die ersten Angebote kamen ins Haus. Xatar, Fler, Cro und co. was will man mehr?

Kindern unter 16 Jahren wird der Zutritt nur in Begleitung eines Erziehungsberechtigten gestattet (gemäß JuSchG). Erziehungsberechtigte haben ihre Aufsichtspflicht zu gewährleisten. Das Jugendschutzgesetz erlaubt es uns leider nicht, Kindern unter 16 Jahren den Zutritt ohne Begleitung eines Erziehungsberechtigten zu gewähren. Wer allerdings von einer erziehungsbeauftragten Person, die ihre Aufsichtspflicht gewährleistet, begleitet wird, darf auch unter 16 Jahren eine Veranstaltung im Jovel besuchen. Nähere Informationen finden Sie im folgenden Ausschnitt aus dem Jugendschutzgesetz, an das sowohl Veranstalter als auch wir gebunden sind: Gesetz zum Schutze der Jugend in der Öffentlichkeit.

Weitere Informationen folgen in Kürze.

Veranstalter:
B.O.A.T. projects GmbH & Co. KG
Kurfürsten Straße 11
32052 Herford

Das neue Album von Veysel „Fuego“ erscheint am 30. November auf seinem eigenen Label Belaboyz (Vertrieb Universal). Flow haben viele. Reime auch. Aber nur wenige haben das, was Veysel hat. Denn der Rapper aus dem Ruhrgebiet ist mit einem mächtigen Organ gesegnet. Eine bassige Stimme, mit der er spielt, mit der er im einen Moment Melodien singt und im nächsten harte Ansagen macht. Eine Stimme mit markantem Sound, die einen in ihren Bann zieht und dafür sorgt, dass man dem 34-Jährigen zuhört, wenn er spricht - und das ist längst nicht alles: In einer Hauptrolle als Abbas Hamady in der Erfolgsserie »4 Blocks« hat er unlängst auch seine schauspielerischen Qualitäten unter Beweis gestellt. Die Erfolgsserie wurde unter anderem mit dem Grimme Preis und der Goldenen Kamera ausgezeichnet und startete jüngst in ihre zweite Staffel. Veysels Single „Kleiner Cabrón“ brachte ihm seine erste Goldene Schallplatte ein und es soll nicht die letzte gewesen sein. Die aktuelle Single-Auskopplung des neuen Albums „Uff“ stieg direkt auf Platz #3 der deutschen Single-Charts ein! Schon die letzte Tour des Künstlers war restlos ausverkauft, jetzt hat sich der Künstler noch stärker positioniert und aufgestellt und wird im Februar 2019 auf große Fuego-Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz gehen.

Kindern unter 16 Jahren wird der Zutritt nur in Begleitung eines Erziehungsberechtigten gestattet (gemäß JuSchG). Erziehungsberechtigte haben ihre Aufsichtspflicht zu gewährleisten. Das Jugendschutzgesetz erlaubt es uns leider nicht, Kindern unter 16 Jahren den Zutritt ohne Begleitung eines Erziehungsberechtigten zu gewähren. Wer allerdings von einer erziehungsbeauftragten Person, die ihre Aufsichtspflicht gewährleistet, begleitet wird, darf auch unter 16 Jahren eine Veranstaltung im Jovel besuchen. Nähere Informationen finden Sie im folgenden Ausschnitt aus dem Jugendschutzgesetz, an das sowohl Veranstalter als auch wir gebunden sind: Gesetz zum Schutze der Jugend in der Öffentlichkeit.

Er ist ein Ausnahmetalent, ein großer Musiker und feiner Chronist menschlicher Gefühle und Wünsche, in seinen Songs trifft er die Tonlage der zarten Melancholie und des Zweifels ebenso wie das kräftige Pathos des Mutmachens und Nicht-aufgeben-wollens. Mark Forster schreibt schöne, verletzliche, intime Songs und arrangiert sie mit ungeheurer Liebe zum musikalischen Detail – und erreicht damit ein ganz großes Publikum; seit seinem epochalen Hit „Au Revoir“ aus dem Jahr 2014 ist er zum erfolgreichsten und prägendsten deutschen Popmusiker seiner Genera-tion geworden. Von seinem aktuellen Album „Tape“ aus dem Jahr 2016 hat er über 400 000 Stück verkauft: Doppel Platin! Damit konnte er den Erfolg des Vorgängerwerks „Bauch und Kopf“ wie-derholen – und hat ihn sogar noch gesteigert. Schon die erste Single aus „Tape“, „Wir sind groß“, wurde zum offiziellen ZDF-Song der Fußball-Europameisterschaft gewählt und über eine halbe Million mal verkauft, ebenso wie die zweite Auskopplung, das hoch romantische Stück „Chöre“. Single Nummer 3, „Sowieso“, hielt sich 13 Wochen auf Platz 1 der deutschen Airplay Charts: noch ein Rekord. Und die vierte Single „Kogong“, die Mark Forster für den Re-Release des „Tape“-Albums schrieb und in den legendären Abbey Road Studios in London aufnahm, steht ebenfalls kurz vor der Auszeichnung mit Gold.

Nach zahlreichen Festivals im Sommer, spielte MarkForster Ende 2017 vor den ausverkaufen Hal-len der Tape Tour in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Mark Forster hat eine rasante Karriere gemacht, 2018 scheint er auf ihrem Gipfel zu sein. Gerade hat ihn das „GQ Magazin“ zum Mann des Jahres gewählt, Ende April übernimmt er die Präsentati-on des preisgekrönten Fernsehformats „Sing meinen Song – das Tauschkonzert“, auch als Coach in der Sendung „The Voice of Germany“ tritt er regelmäßig vor einem Millionenpublikum auf. Mark Forster könnte sich auf dem ausruhen, was er erreicht hat, und seinen Ruhm jetzt einfach ein bisschen genießen. Aber das tut er nicht, dazu ist er musikalisch zu neugierig, unruhig und inspi-riert; er bleibt in Bewegung, unermüdlich komponiert er neue Musik, probiert sich an neuen Songs, widmet sich neuen Sounds, neuen Stilen und Beats. Er hat Stücke im wuchtigen Big-Band-Sound aufgenommen und über elegant klickernde R’n’B-Beats gesungen, er hat HipHop-Tracks mit schwingenden Bässen produziert und Pop-Songs, die so überraschend und wand-lungsreich sind, dass man sich auf jeden neuen Track von ihm freut.

Jetzt hat er gemeinsam mit Gentleman ein Reggae-Stück aufgenommen! „Like A Lion“ ist ein fa-belhaft federnder, sommerlicher Song – mit einem kraftvoll bouncenden Refrain, der direkt aus ei-ner Dancehall in Kingston, Jamaika, herüberzuklingen scheint.

Doch weil Mark Forster, nicht Mark Forster wäre wenn er seine Liebe zur Musik nicht auch Live ausleben würde, kommt er Anfang 2019 zurück auf die etwas kleineren Bühnen der Republik. In 13 Städten macht erhalt und stellt seine Live Qualitäten ein weiteres mal unter Beweis. Wie der Tourtitel „Teil 1“ schon ahnen lässt wird dies mit Sicherheit nicht der letzet Coup bleiben.

Schnell sein lohnt sich! Die limitierten Tickets gibt es exklusiv bei eventbrite.

Für mehr Infos schaut gerne auch bei Facebook und auf www.markforster.de vorbei.

Veranstalter:

Moon Palace Management & Promotion
Prinzenstr. 3
33602 Bielefeld

Die Rockband „Fondaciata“ ist eine Vereinigung herausragender Musiker.

Diese wurde von den talentiertesten Mitgliedern der 5 sehr populären und beliebten bulgarischen Bands gegründet: • Kiril Marichkov – Sänger, Bass-Gitarrist, Pianist und Komponist der Band „Shturtzite“ (1967), seit 50 Jahren auf der Bühne, mit zahlreichen veröffentlichen Alben • Ivan Lechev - Sänger, Gitarrist, Geiger der Band „FSB“ (1975) • Slavcho Nikolov - Sänger, Gitarrist, Komponist und Autor der Texte der Lieder der Band „BTR“ (1984) • Doni - Sänger, Bass-Gitarrist, Pianist, Gitarrist, Komponist, Textschreiber, Produzent, Schauspieler, Mitglied der Band „Atlas“ (bis 1993), des Duetts „Doni i Momchil“ (1993-2000) und des Duetts mit seiner Frau „Doni i Neti“ (2001) • Venko Poromanski - Schlagzeuger der Band „Te“ (2000) Die Superstars-Formation enstand in 2013 nach einer Idee von Doni und hatte bereits im ersten Jahr unübertroffenen Erfolg sowohl in Bulgarien, als auch im Ausland. Die erste Tour der Band (2013) in den USA und Kanada genoß ein ungebrochenes Interesse in Los Angeles, Las Vegas, Seattle, San Francisco, New York, Chicago, Detroit, Toronto und Montreal. Im nächsten Jahr fand erneut eine Tournee auf dem nordamerikanischen Kontinent statt, gefolgt von der ersten europäischen Konzertreise der Band in Paris, Brüssel, Luxemburg, London, Wien, München, Zürich, Mailand, Amsterdam, Frankfurt, Berlin und Madrid. Im gleichen Jahr traten sie auch in Tel Aviv auf. Im Jahr 2016 machte die Band eine Konzerttournee in Australien und Neuseeland (Melbourne, Adelaide, Brisbane, Sydney, Auckland) und eine große bulgarische Tour, gefolgt von einem Konzert in Katar und Moskau im Dezember 2016. Am 27. Januar 2017 gab die Band das erste Rock-Konzert in der Geschichte von Kuweit und im Anschluß eine zweite europäische Tour. In 2018 machte „Fondaciata“ die erste Welttour einer bulgarischen Rockgruppe – von Tokio, Seoul, Honolulu, San Francisco, San Diego, Phoenix, Denver, Minneapolis, Ottawa, Montreal, New York bis nach Hamburg.

VVK:

Buchhandlung Der Wunderkasten (Rüschhausweg 6, Tel.0251-14476962) Jörgs CD-Forum (Alter Steinweg 4-5, Tel.0251-58889) Münster Marketing (Klemensstraße 10, Tel.0251-4922710) Schatzinsel (Neubrückenstraße 72, Tel.0251-4844880) Online: www.localticketing.de

Die „Get Back-Story“

1980 gründete sich die Münsteraner Beat-Band „Get Back".

Schlagzeuger Bill Gröschke, Sänger Hartmut Wendt und Keyboarder Volkhard Plettrichs waren der „harte Kern“. Volkhard „Pletti“ Plettrichs war frisch von der Nordseeküste zugezogen und wollte in seiner neuen Heimat wieder „zicken“, wie das damals unter Jazz, Skiffle und Beat-Musikern hieß. Gitarrist Christian „Krickie“ Heinz kam wenig später hinzu. Er und Bill Gröschke waren schon in den frühen Sechzigern als unschlagbares Kickerteam Legende in Münsters „Snack Bars“ und bereits in dieser Zeit machten die beiden sich auf, im Kielwasser ihrer Idole, den Beatles, Kinks und Stones, Ruhm und Ehre mit dieser neumodischen Beatmusik zu erlangen.

Sänger Hartmut „Ringo“ Wendt, hatte schon als Sänger der Bands „The Lightnings“ und „Mustangs“ einige Lorbeeren geerntet, zeitweise begleitet von einem Gronauer Trommler namens Udo Lindenberg und Steffi Stephan am Bass. Bassist bei „Get Back" wurde Detlev Jöcker, der in den Achtzigern seine äußerst erfolgreiche Karriere als Kindermusikant startete und 1984 von Walter Stöver ersetzt wurde. Der hatte in den Jahren zuvor mit der „Törner Stier Crew“ am großen Erfolg geschnuppert und war nach Stiers Weggang als Bassist unausgelastet. „Beat im Sound der Sechziger Jahre“ war und ist das musikalische Konzept von „Get Back".

Der Name entstand in Anlehnung an den bekannten Beatles Song. Die äußerst impulsiven Auftritte der Band kamen beim Publikum sehr gut an und auch die Veranstalter, häufig Inhaber von Musikkneipen, freuten sich immer sehr über die zahlreiche und äußerst trinkfeste Klientel der Band. Über viele Jahre hinweg wurden zwei feste Termine zum Kult bei den „Get Back" Fans: Der Tanz in den Mai in der „Wienburg“ und der Heiligabend-Frühschoppen im „Bullenkopp“.

Dass „Get Back" immer zu fröhlichstem Feiern animieren, sprach sich irgendwann bis zu den Veranstaltern des Bonner Bundespresseballs herum und ab 1984 war „Get Back" ein unverzichtbarer Teil dieser illustren Festivität. Immer wenn die Damen und Herren Schicksalsgestalter der Bundesrepublik genügend „vorgeglüht“ hatten, wurde ab dem späteren Abend vor der „Get Back" Bühne wild abgehottet. Die Musiker staunten da manchmal nicht schlecht, zu welch ekstatischen Höhepunkten die sonst so souverän erscheinenden VolksvertreterInnen kommen konnten. Spezieller Fan der Band wurde in Bonn der US-Botschafter Richard Byrd. Der lud „Get Back" mehrfach zu Feiern in sein Privatdomizil am Rhein ein. Bei diesen Gelegenheiten ließ er sich dann auch nicht nehmen, als Gastsänger aufzutreten. Kurz vor der Jahrtausendwende löste sich die Band auf.

Als der Gitarrist Christian „Krickie“ Heinz im Jahr 2009 starb, gab es eine „Reunion“ für ein Konzert zu Ehren des ehemaligen Bandkollegen. Otto Rasche (Ex-Gebrüder Engel) übernahm dabei den Gitarrenpart. Nach diesem „Konzert für „Krickie“ fanden die in die Jahre gekommenen Musiker, dass gelegentliche „Familientreffen“ auf kleinen Bühnen doch keine so schlechte Idee wären. So kam es dann, dass doch noch ab und an „Get Back"-Gigs stattfanden. Bei den letzten Auftritten wurde die Band zusätzlich durch den bekannten Münsteraner Sessionmusiker Detlef Antemann verstärkt.

Am 09.03.2019 spielen die Jungs mit Freude für einen guten Zweck:

Der Erlös geht an: Das Lebenshaus

Benne - Im Großen und Ganzen Tour 2019

Mit der ersten Singleauskopplung „Licht in Uns“ aus dem anstehenden Album knackte Singer-Songwriter BENNE bereits die deutschen Top 100 Airplay-Charts und lieferte mit „Wo du mich Findest“ den zweiten überzeugenden Track. Nachdem er 2016 sein letztes Album „Alles auf dem Weg“ veröffentlichte, ließ er sich Zeit, hat verworfen, gelebt und gelernt – seinen Platz im großen Ganzen gesucht und ein Stück weit gefunden.

Das musikalische und titeltechnische Ergebnis dieses Weges: Das neue Album „Im Großen und Ganzen“. Als „die Zukunft der neuen deutschen Songwriter-Szene“ (Schall-Magazin) ging er bereits mit Größen wie Adel Tawil, Glasperlenspiel, Ryan Adams oder Revolverheld auf Tour. Mit knapp 10.000 Facebook-Abonnenten eine solide Fanbase aufgebaut, steht er mittlerweile als Hauptact auf den deutschen Bühnen.

FLO MEGA, das Original – ein auf natürliche Art und Weise eigensinniger Typ mit kräftigen Muskeln im Gehör, der Stimme und in den Fingerspitzen.

Denn auch, wenn es nach den LPs DIE WIRKLICH WAHREN DINGE (2011) und MANN ÜBER BORD (2014) ruhig um den Sänger geworden schien, blieb der Bremer umtriebig und machte über die Jahre eben das, was einer wie er tut: Musik. So kehrte er in 2016 zurück zu seinen musikalischen Wurzeln, veröffentlichte die Rub-A-Dub EP ZEBRA, inklusive dem Ohrwurm MARLBORO MANN, sowie eine EP mit Herbert Grönemeyer Reggaecovern unter dem Titel LUXUS. Mit dem KULTIMULTI Rap und dem Rub-A-Dub LAMM VINDALOO positionierte er sich gesellschaftspolitisch und sprach damit vielen Menschen aus der Seele. Das rockige Fusion-Coverstück des Hildegard Knef Songs „Wieviel Menschen waren glücklich, dass du gelebt“ erschien auf der „Für Hilde“-Compilation zu Ehren der Grand Dame. Parallel baute er Beats für das Samy Deluxe Mixtape „Gute Alte Zeit“ und trat auf selbigem als Vocalfeature auf. Er tourte durch Deutschland, zuletzt die MEGAMORPHOSE TOUR (2016) oder die BÄMS! CLUBTOUR (2018), spielte zahlreiche Festivals und stand mit so unterschiedlichen Musikern wie Omar, Fetsum, Gentleman oder als Support für Die Fantastischen Vier auf der Bühne. Die Fanta 4 verhafteten ihn direkt für ein Feature auf ihrem aktuellen Album; als gerngesehener Vocalgast erscheint er auch auf Alben von Mark Forster, Moop Mama, Hiob & Morlockk Dilemma, Die Rakede oder Nico Suave. Mit Letzterem und der Single „Gedicht“ trat er 2014 erfolgreich bei Stefan Raabs Bundesvision Song Contest (Pro 7) an, jenem Musikwettbewerb, der ihn, durch seinen Überraschungs-Vize-Sieg, 2011 erstmals deutschlandweit ins Gespräch brachte. In einer Gastrolle in der ARD/MDR Märchenproduktion „Von einem, der auszog, das Fürchten zu lernen“ feierte er parallel sein Schauspieldebüt und war darüber hinaus als Musikpate bei dem Nachwuchs-Komponistenwettbewerb „Dein Song“ des TV Senders KiKA zu sehen. Der Umtriebigkeit genug widmet sich Flo Mega aktuell der Fertigstellung seines dritten Studioalbums. Er formuliert die Vielfalt seiner Musikwelt aus, bringt sie auf den Punkt und eine neue Mega-Note mit ins Spiel. Florian B. über Flo Mega… Flo Mega, das bin ich: Florian B. aus Bremen. Flo Mega, das ist das lebenshungrige, aber auch lakonische Wesen, das in Florian B wohnt. Hart erarbeiteter Mut, der Teil meines eigentlich ruhigen, introvertierten Ichs, der sich anmalt, wild tanzt, wütend über die Ungerechtigkeiten des Lebens ist, revoltiert, kämpft und die Menschen verwundert. Ich bin ein Freigeist, ein Entertainer, ein unverschnörkelter Sänger, der nicht problematisiert, sondern vielfältig arbeitet und Lebensfreude schenkt.